Уроки рисования карандашом
Для тех, кто хочет научиться рисовать
Привет, Гость
  Войти…
Регистрация
  Сообщества
Опросы
Тесты
  Фоторедактор
Интересы
Поиск пользователей
  Дуэли
Аватары
Гороскоп
  Кто, Где, Когда
Игры
В онлайне
  Позитивки
Online game О!
  Случайный дневник
CarGuru
Ещё…↓вниз
Отключить дизайн


Зарегистрироваться

Логин:
Пароль:
   

Забыли пароль?


 
yes
Получи свой дневник!

Уроки рисования карандашом


среда, 23 октября 2013 г.
Рисуем натюрморт chagarin 14:50:22
Натюрморт из предметов
Рисование – дело тонкое, требующее внимательности и терпения, потому, если вы осилили предыдущие уроки и готовы снова приступить к работе, тогда милости просим: начинаем трудиться над воплощением натюрморта с произвольными предметами на плоскости листа. Для этого понадобиться. Да, впрочем, всё, что вашей душеньке угодно и на что раскошелится ваша фантазия: начиная от банальных чашечек с чайничками и заканчивая и совершенно не банальным оружием (надеюсь, у вас есть на него разрешение?) То есть, если обобщить, то для натюрморта подойдет абсолютно все, что есть у вас под рукой. Но, не стоит брать для начала предметы с чрезмерно заковыристой формой – сразу отставьте в сторону раритетные турецкие сервизы с разными там неравномерными изгибами. Нет, если вам хочется его нарисовать – то помните, что рисование требует терпения, а значит, отставьте эту идею на потом, когда она послужит вам еще одной ступенькой для совершенствования.
С чего начать, что-бы нарисовать натюрморт из простых предметов? Итак, после долгих и мучительных раздумий, желанные предметы выбраны и сделана маленькая композиция, планшет, ластик и карандашик средней мягкости уже под рукой, а хорошее, бодрое настроение подталкивает вас к действию….Надеюсь, вы ознакомились с такими темами, как освещение для натюрморта и композиция рисунка? Если же нет – не страшно, вы можете сделать это прямо сейчас, мы подождем. А если пробелы в понимании заполнены, то включаем один из важнейших рабочих инструментов художника – глазомер, и берем на вооружение толику терпения.
Прежде чем переносить наш натюрморт на планшет или бумагу, нужно найти тот угол обзора нашей композиции, который покажет ее в эстетически более выгодном свете. Да, безусловно, вам придется покрутиться возле композиции, чтоб оценить ее вид со всех ракурсов. Если, обежав ее со всех сторон, посмотрев на нее со всех углов вы понимаете, что вам это не нравиться, очевидно что-то в композиции натюрморта мешает гармонии. Значит, присмотритесь внимательней и подправьте, наклоните, поверните – ну, на крайний случай, уберите мешающий предмет. Лучше всего брать от двух до пяти предметов и уже ими манипулировать. Но, повторюсь, не стоит брать то, что имеет слишком уж изгибисто-заковырис­тую форму. Осмотрели? Поправили? Чудненько. Приступаем к настоящей «грязной» работе
Давайте перенесем нашу композицию на плоскость бумаги (или планшета) с учетом отступов по бокам (как сверху-снизу, так и слева-справа). Размеры композиции определяются с помощью глазомера.
Ну вот мы и нашли общие размеры нашей композиции на листе, теперь разделим ее на размеры отдельных предметов. Да-да, именно так, нам нужно разделить место, выделенное для всей композиции, на места для предметов из которых она состоит. Здесь снова-таки работает наш неутомимый глазомер.
Чтобы передать точность и правдоподобность внешнего вида определенного предмета нужно определить его форму, то есть сам его принцип действия. Но, важно так же помнить и о законах которые на рассказывает линейная перспектива. Ну, вот к примеру, если бы мы захотели взять в качестве одного из предметов композиции свою любимую, зачитанную до дыр книгу, то стоит обратить внимание и на то, что она лежит на столе, то есть на предметной плоскости. В связи с этим она удаляется в перспективу и, соответственно, несколько видоизменяет свою форму. В любом случае, при рисовании предметов натюрморта нужно ощущать то, что каждый элемент композиции расположен на предметной плоскости, а не зависает где-нибудь в воздухе.
Все изгибы, наклоны, повороты и уголочки подчиняются закону, который гласит, что чем они ближе к нам, тем активнее, то есть, выделены более сильно. Если вы рисуете линию, то пусть это будет легко, без излишней строгости, присущей солидным деловым чертежам. Ваша линия не обязана быть ровной по тональности, ведь по краям обычно она выглядит более яркой, а ближе к центру – слабее.
Наметили композицию на вашем листе? Тогда, можем создавать пространство для вашего натюрморта. Собственно говоря, мы уже его создали, осталось только усовершенствовать его с помощью игры светотени и здесь штрих нам в помощь.
Для начала нам нужно еще раз новеньким взглядом окинуть нашу композицию и четко подметить, с какой стороны и как именно ложиться свет. Рассмотрели? Вот теперь тяжко выдохнули накопившееся волнение и взяли остро заструганный карандашик — приступаем к штриховки всего, что прячется в тени или полутени, фиксируем таким образом все падающие тени. Иными словами, отделяем зону света и тени( звучит как-то…глобально, претенциозно и грандиозно, нет?свет и тень – извечное противостояние сил добра и зла…но, вернемся к нашим баранам, к нашей штриховке). Для этого нам нужно легко налаживать штрихи в легкой тональности. В случае, если у вас не выходят длинные штрихи, то можно заменить их короткими – рисуйте их в разные стороны, но желательно либо параллельно, либо группами. Не давите сильно на карандашик (силу вашего надавливания может показать штриховка– то, на сколько жирной она выглядит)
Как нарисовать натюрморт
Второй этап.
С первым этапом, можно сказать более легким этапом, вы справились, с чем вас и поздравляю – хоть и маленький, но все же успех. Следующий этап дает возможность вникнуть в сам процесс работы над натюрмортом – растолковывает и вникает в суть хода работы, объясняет, как же все-таки сделать так, чтоб все взаимодействовало, и процесс рисования становился очевидным и предопределенным. На самом деле. Это все гораздо проще, чем кажется на первый взгляд. Это – как принцип домино, помните? Стоит задеть нечто одно, как изменяется и все остальное. Так и здесь: стоит только задеть какой-то один элемент, как за ним сдвинется и следующий.
Давайте глянем на нашу предметную плоскость (напоминаю: это то, на чем лежит наша композиция – стол, стул, табуретка, полочка, подоконник, пол, потолок (и такое бывает)…вообщем, вы поняли) – она находится в горизонтальном положении, а ее грани удаляются в перспективе. Мы помним, что при удалении свет становиться более слабым, гаснет, теперь же давайте попробуем применить это на практике, а именно – еще раз присмотримся к предметной плоскости (возьмем к примеру, самое простое – стол). Давайте мысленно разделим его на две части – более близкую и более отдаленную — и заштрихуем ту, что уходит в пространство. Таким образом, мы покажем, что эта часть плавно скрывается в тени. Ну как? Вышло? Ура, товарищи: вам удалось показать то, что плоскость именно горизонтальная.
Сейчас важно задействовать логику – да-да, мы же не хотим, чтобы наше рисование сводилось всего лишь к слепому копированию, верно? Тогда давайте подумаем. Дальнейшая сторона нашего стола, которая темнее только за счет отдаления по сути, ну никак не может быть равна по тональности вертикальной стене, которая в свою очередь, прячется в полутени. Из этого следует, что стена будет темнее, чем стол и, чтобы это показать, нужно проложить штрих по стене, но в противоположную сторону уже лежащему (то есть, под противоположенным углом).Есть? Замечаете, как изменился имеющийся рисунок? Чудненько.
Смотрим дальше – при чем смотрим и просчитываем, дорогие Шерлоки Холмсы. Давайте посмотрим на изломы нашей горизонтальной плоскости и сравним их с тоном стены. Изломы расположены в тени – полностью в тени, в отличии от стенки, которая, соответственно, прячется всего лишь в полутени. Тень не может быть светлее полутени, следовательно, нужно проложить парочку слоев штриховки на изломы стола. Есть? Идем дальше.
Еще раз осматриваем рисунок и акцентируем свое
внимание на дальней стороне нашего стола. Выходит, что его тональность равно тональности теней предметов, которые на нем расположены. Разве так должно быть? Отнюдь. Посему, отделяем их, рисуя еще один слой штриховки по всем теням, полутеням и падающим предмета. Теперь все выглядит более гармонично – тени предметов темнее тени самой предметной плоскости.
Рисовать натюрмортНо снова что-то не так, ведь теперь тональность теней предметов соответствует тональности стены – а этого не может быть, ведь, по сути, эти тени, как и сами предметы ближе к нам, а значит, активнее. Следовательно, рисуем еще один слой штриховки по всем теням предметов – и не важно какие, хоть собственные, хоть падающие, а хоть тебе даже и полутени. Вот. Теперь выходит все правильно: тени на столе темнее стены. Ну что, вырисовывается-то пространство на бумаге? Уже можно определить, где передний план, а где задний? Если так, то вы просто молодцы.
­­
Но! Не расслабляемся, продолжаем трудиться. Теперь обратите внимание на тени предметов. Действуем по той же схеме логических умозаключений: разве могут быть полутени равны по тону падающим либо собственным теням? Нет, конечно! Как же тогда мы их будем различать? Поэтому, опять таки рисуем слой штриха на все виды теней (то есть на падающие и собственные), чтоб показать разницу между ними и полутенями. Выходит нечто вот такое:
­­
Рисовать натюрморт Ну как, улавливаете суть действия этих умозаключений? Знаете, какой вопрос возникнет следующим? Правильно: а почему же тогда собственные тени ничем не отличаются от падающих теней? Накладываем штриховку еще и на падающие тени. Следом за тем, осматриваем тень самой предметной плоскости (нашего стола): она наиболее активная, то есть ближе всего к нам расположена, тогда почему же по тону она гораздо светлее теней предметов? Нет-нет, так дело не пойдет. Затемняем и акцентируем нужные изломы, углы и тени с помощью уже знакомого нам слоя штриховки.
­­
Читать далее: http://risunci.com/­?page_id=922
Взято с ресурса: http://risunci.com/­
Прoкoммeнтировaть
вторник, 22 октября 2013 г.
Как рисовать 3Д рисунок chagarin 18:31:15
­­
Как мы уже знаем, сейчас 3D-рисунки стали очень популярными: это мы можем видеть и в живую в форме граффити ( на стенах гаражей, домов и прочих сооружениях), и всякие снимки с конкурсов в соц-сетях.
Начнем с того как рисовать 3Д рисунки карандашом.
Итак, вспомним об объемах – ведь именно с их помощью можно создать иллюзорный 3-Д эффект. Упомянутые объемы главным образом зависят от особенностей теней: как именно располагается множество цветов от темного к светлому. В трехмерном изображении предметы отбрасывают тени в те места, которые дают возможность определить свет.
нарисовать 3Д рисунок
­­
Это было короткое вступление, а теперь к общим советам по созданию трехмерного изображения.
1. Прежде чем приступить к непосредственно рисованию, нужно потратить просто очешуенно-гигантску­ю кучу времени на очешуенно-тщательно­е изучение того, что вы собираетесь изображать, а именно: нужно по-внимательней рассмотреть все особенности, подметить характеристику теней и изучить форму с объемом. Конечно, вы можете воспринять этот совет буквально, и приступить к рисованию с дрожащими от старости пальцами и седыми патлами на глазах – ну еще бы! Вы же должны НАСТОЛЬКО скурпулезно все рассматривать и проверятьJ Но, думается, если вы потратите на рассмотр выбраного вами обьекта хотя бы недельку – и то будет хорошо. Вот.
2. Теперь о тенях. Как нам уже известно, свет и тень являются главными составляющими нашего эффекта 3D. Для того, чтобы понять саму суть тени ( э-воно как, таинственно звучит), рекомендуется выполнить примерно такой рнитуал:в ночь кровавой луны стань у зеркала и улови, как ложиться свет… Ну, вобще-то, не обязательно ждать ночи, и тем более искать кровавую луну. Достаточно просто встать под прямыми лучами света и глянуть в зеркало – тогда, при внимательном рассмотре, вы сможете подметить, что именно тени вырисовывают обьемность фигуры: они есть и возле носа, и под ним, и на других детальках вашей, так сказать, конструкции.
­­
3. Далее – природная среда. Что бы было яснее, возьмем, к примеру, дерево: все мы знаем, что его ствол ближе к центру будет темнее, чем ближе к кронам. Кстати, это так же является довольно наочным примером расположения теней.
нарисовать 3Д рисунок
С советами закончили, переходим к более практической части, а именно – к такому себе алгоритму изображения 3D-рисунка. Приготовились? Выдохнули и уняли радостный трепет сердца. Все.
1. Сначала нам нужно сделать что? Правильно, набросок. Эскиз, так сказать. Ну с этим проблем не должно быть, создаем четкий план действия: какие, куда и как именно будут «вставляться» на бумаге выбранные обьекты. Этот эскиз будет чем-то вроде карты: на нем будет видна и форма предмета и место его раположения ( прям шпионские игры, какие-то…)
2. Теперь – свет, а именно его источник. Опытному, практикующему рисовальщику достаточно знать лишь расположение света( скажем, солнца или луны, или тех же фонарей…или лампочек….светлячко­в, наконец!), чтоб правильно изобразить тень. То, что находиться более близко к источнику освещения, естественно, будет более светлым, в отличие от того, что распложено дальше. Но тень тоже стоит использовать аккуратно, осторожно, ведь чрезмерное употребление теней – не есть хорошо. Ну вот, смотрите – чрезмерно светлые предметы затемнить не составит труда, а вот чрезмерно темные предметы осветлить не так-то и просто.
3. Слои бывают не только в тортах. Так что, лучше рисовать трехмерный рисунок с помощью слоев: сначала набросать тени (сделать теневую маску), а затем уже затемнять по вашему усмотрению.
Читать далее: http://risunci.com/­?page_id=1298
Взято с ресурса: http://risunci.com/­
Прoкoммeнтировaть
понедельник, 9 сентября 2013 г.
Рисуем портрет :-) chagarin 22:20:07
­­
Для того, чтобы освоить портрет, нам нужна бумага, карандашик и на крайний случай – на очень крайний – ластик. Его мы используем лишь тогда, когда поймем что карандашом рисунку мы уже никак не сможем помочь. Затем изолируемся от общества – просим окружающих вам не мешать – и торжественно приступаем учится рисовать портрет карандашом.
Чтобы было удобней правильно понимать и выполнять рисунок лучше придерживаться своеобразной «инструкции по использованию»:
Для начала нужно сделать подробный осмотр нашего предмета рисования – головы, то есть. Нужно очень тщательно рассмотреть все, и продумать форму…А лучше – сделать пару набросков, чтоб было удобней увидеть конструктивную форму. Было бы весьма хорошо прорисовать саму натуру в разных положениях, с разными поворотами и ракурсами. Можно так же легонько поводить по предмету рисования карандашиком, чтоб ощутить то, как именно устроенна форма.
­­
Теперь не менее важная часть в портрете – это ваше месть работы. Его нужно подбирать с учетом удобного и приемлемого обзора натуры. Для начала, лучше чтоб сама натура находилась в спокойном состоянии – то есть никаких сильных и необычных ракурсов.
Теперь нужно скомпонировать всю композицию на бумаге.
В этом пункте наш глазомер работает в усиленном режиме, ведь нам нужно будет найти места для отдельных частей композиции – для головы, шеи и туловища.
Перепроверяем основные обьемы, обнаруживаем повороты и главные, базовые оси построения.
Теперь нам нужно выстроить форму: сначала все вместе, потом все по очереди и затем снова все вместе.
При каждом изменении или дополнении рисунка, нужно помнить и о перспективном соотношении, пропорциональности форм и соответствии этих форм друг другу. То есть, нужно следить за тем, чтоб все было гармонично.
Теперь нам нужно выделить извечное противостояние – иными словами, нам нужно разделить свет и тень. Для этого используется аккуратная неспешная штриховка
Следующий шаг – моделирование формы с учетом того, что у нас уже есть: ложащейся светотени и пространственного видения. В процессе моделирования разных мелочей важно помнить, что эта мелочь является частью всего, а, значит, должно гармонично в это «все» вписываться.
В результате, у вас должно выйти нечто вот такое:
­­
Как и у любого ученика, у вас обнаружатся ошибки – не сомневайтесь, но и не расстраивайтесь. Сейчас приступим к их разбору, а, соответственно, и к исправлению...
Читать далее: http://risunci.com/­?page_id=1052
Взято с ресурса: http://risunci.com
Прoкoммeнтировaть
суббота, 20 июля 2013 г.
Рисуем тело ) chagarin 07:20:57
Шаг 1.Как рисовать тело и с чего мы можем начать? Вот упрощенная форма женского тела. Независимо от того, какой формы, размера или типа женского тела, все они пышные. Иногда это зависит от размера груди, талии и бедренной области, это самая важная часть женщины. Плечи женщины почти всегда изогнутые. Напомните себе, что линия плеч и бедер одинаковая. Пупок не должен быть больше четыре сантиметра.
­­
Шаг 2. Когда мы рисуем тело аниме девушки, мы должны сосредоточиться на рисовании талии. То же самое относится и к мужчинам. Большинство баланса и движений организма поддерживает талия. Черная линия является «линии движения», которая направляет движение тела персонажа.
­­
Шаг 3. Как рисовать тело мужчины? Рисование мужского тела является намного тяжелее рисования женского тела. Есть два типа тела, средний и мышечный тип. Конечно, мышечный тип является наиболее желательным. Это также дает вашему персонажу больше индивидуальности и самоуважения.
­­
Шаг 4. Основным координатором по рисованию мускулатуры мужчины, в основном мышцы живота, дельтовидной и грудных мышц. Как вы можете видеть, грудина подключается к дельтовидной мышце, чтобы создать единый взгляд. Никогда не рисуйте мышцы брюшного пресса узкими. Там должно быть шесть кубиков пресса.
­­
Шаг 5. Как вы можете видеть, синие линии обозначают, где будет расположена грудь для женщин. Фигуру без груди является типичным типом тела для среднего мужчины.
­­
Читать далее: http://risunci.com/­?page_id=876
Взято с ресурса: http://risunci.com
Прoкoммeнтировaть
среда, 10 июля 2013 г.
Рисуем крылья ) chagarin 21:25:29
Шаг 1. Что же нужно знать что-бы красиво рисовать крылья? Для начала, нарисуйте три анатомических участка передних конечностей. Это на самом деле просто.
­­
Шаг 2. Далее мы рисуем три ряда, где будет перья. Перья ближе к кости короче, а те другие всего длиннее и шире. Малые, средние, большие. Обратите внимание, как кривую линию, продолжается в направлении кончика верхнего пера. От этой линии, каждая строка перья изгибается назад к «подмышечной» области. Красные линии руководства показывают, направление наших перьев. Каждое перо технически под другим углом, и все они ложатся веером от точки их крепления.
­­
Шаг 3. Сначала надо слегка стереть или использовать первоначальный набросок крыла. Это будет немного фантастическим крылом, поэтому мы начнем с подробным мясистым
придатком нашего крыла.
­­
Шаг 4. Теперь первый ряд перьев. Эта связка сделана из кучи мелких перьев, которые слипаются вместе в пушистый пух. Убедитесь, что эти крошечные формы накладываются друг на друга. Они должны быть менее упорядоченным, чем большие перья.
­­
Шаг 5. Обратите внимание на средний ряд перьев. Они напоминают мне лезвие ножа для масла. Помните японский складной веер. Длинных линий кривых изнутри крыла наружу, чтоб определить расстояние между перьев. Там имеется обострение каждого пера. Для третьего ряда, разбиты края перьев. Это дозволит добавить текстуру на рисунку.
­­
Шаг 6. Для последнего шага, используйте короткие перебежки, чтобы указать волокон на некоторых из перьев. Опять же, нет никакой необходимости, чтобы привлечь каждого из них. Просто укажите. Пух из маленькой строки с несколькими дополнительными перья тут и там. Добавить еще несколько царапин и ударов в мясистой части, и это крыло завершено.
­­
Читать далее на: http://risunci.com/­?page_id=881
Взято с ресурса: http://risunci.com
Прoкoммeнтировaть
воскресенье, 7 июля 2013 г.
Рируем в перспективе ) chagarin 22:50:29
­­
Прежде чем начать изучать, что же это все-таки такое — линейная перспектива – нужно вспомнить такое понятие как глазомер. Но, если вдруг вы не можете найти расшифровку этого термина у себя в голове, и в мысли настойчиво лезут образы всяких железяк из области хирургии – не страшно. Вы всегда можете это исправить, себто прочитать, что за страшный инструмент-то такой – этот глазомер. Возвращаясь к понятию о перспективах, его (глазомер) можно представить как наблюдательную перспективу. Но чтобы обладать феноменально точной наблюдательной перспективой нужно слегка ознакомиться (ну ладно, не совсем слегка) с законами линейной перспективы, которая является кусочком той самой геометрии, которую многие совершенно не любят еще со времен школы – по себе знаю
Все, что видят наши глаза на самом деле предстает перед ними в искаженной форме(да-да, это так ), ведь иначе им было бы сложно увидеть и заметить все, согласитесь. Но это еще не значит, что вещи, пейзажи, люди и все остальное (котики, собачки, мышки и даже муравьи), на самом деле терпит изменения – они не меняются. Но мы видим перемены. Эти перемены отображаются и на рисунках. Знаете, с чем это связано? Ни за что не поверите – все с той же перспективой, а вернее перспективным соотношением форм. Ну вот, к примеру, мы ни за что не сможем перенести на бумагу, скажем закатный горизонт посреди цветущего поля во всем его обьеме и размерах. Зато мы можем уменьшить его и за счет искажения все же изобразить.
То есть, по сути, линейная перспектива – это способ создать пространство на плоскости листа. Но мало просто знать законы и принципы этой перспективы. Это как раз тот самый случай, когда нужно понимать и уметь этим пользоваться. Здесь не прокатит, как в математике: я запишу, вызубрю и буду классным художником. Нет, здесь можно и не вызубривать, главное, понимать применение.
Ваш глазомер без понимания этих законов и принципов будет как…ну, скажем, часы без стрелок. Они ведь идут, верно? Но времени мы не знаем. Так и здесь: вы сможете рисовать, но рисунки все равно будут…неестественны­ми. Слепое копирование – вот то, как это можно назвать. А вы ведь хотите рисовать по-настоящему?
Читать дальше: http://risunci.com/­?page_id=852
Статья взята с ресурса: http://risunci.com
Прoкoммeнтировaть
воскресенье, 30 июня 2013 г.
Стихи под настроение ) chagarin 20:33:59
Танцует танец белая метель.
Укутывает тонкой шалью ель.
Мороз пушистые сугробы насыпает.
Метель на танец свой Мороза приглашает.
И вот они танцуют в танце нежном
Среди деревьев на бульваре снежном.
Снежинки хоровод их дополняют,
А ветер танца музыку играет.
Но утра свет тьму ночи заменяет.
Прекрасный танец ночи затихает.
— Прощай, любимая подруга.
Увидим скоро мы друг друга, -
Мороз ей шепчет. А она тихонько
Поцеловала в лоб его легонько.
И растворилась в воздухе хрустальном.
В поклоне нежном и печальном.
***
День светлый бурь ночных не знает.
Он в зареве рассвета восстает
И в дымке сумрачной заката тихо тает…
И ночи лик прекрасный он мечтает
Увидеть. И, мечтая, ждет…
Хотелось бы законы все земные
Ему сменить хотя-бы на мгновенье.
Но знает он, что на земле иные
Повелевают силы. И спасенье
Для сердца ищет он в пустой надежде
Ее увидеть. И грустит как прежде.
Оригинал: http://risunci.com/­?page_id=827
Ресурс: http://risunci.com
­­
комментировать 1 комментарий | Прoкoммeнтировaть
суббота, 22 июня 2013 г.
Учимся рисовать ) chagarin 15:45:06
Самые большие проблемы появляются тогда когда нам нужно создать точный набросок в маленький промежуток времени (движущейся человек, животное). Поэтому стоит показать самое главное, и не думать много в процессе роботы. Люди сложены почти все одинаково, и животные тоже. И нам нужно изображать только главные моменты, и отбрасывать лишние детали. И конечно, нам гораздо интереснее движение фигуры или тела, ее динамичность, не же-ли изображение на ее блузке. В противоположном случае, мы рисовали бы саму. Потому основа набросков - это линия движения, с которой все практически начинается и до которой стремиться вся наша работа с рисунком. Когда мы делаем набросок, прорисовывать мелкие детали не стоит, нужно просто быстро задать движение и пропорциональное соотношение тела, характерный ей силуэт. Так развивается способность целостного зрения.
Рисование по схеме -что-бы мы могли быстро показать объект, нам нужно знать с чего и как он сделан, откуда и зачем в нем что-то есть. По этому нам нужно разобрать объект на основные составляющейся.
­­
­­
Упражнение
Предлагаю вам упражнение: Возьмите изображение нашего героя в любой позиции, выстраиваем по системе:
1. Основная ось
2. Ось движения объекта (здесь нужно заметить, что опорная точка и центр тяжести должны стоять на ровне с оси — если конечно фигура стоит). в большинстве случаев — нога и позвоночник.
3. Делаем объемное, линейно-пространств­енное построение тела. Намечаем скелет, руки, ноги линиями с кружочками — выстраиваем вязы, рисуем объемность кружочками в нужных нам местах.
4. Далее рисуем детали. Рядом по этой же схеме, делаем еще один набросок. Рисуем набросок человека:
­­
­­

Оригинал статьи
на http://risunci.com/­?page_id=63
http://risunci.com/­
Прoкoммeнтировaть
Рисуем Аниме глаза chagarin 11:34:08
Аниме глаза — одна из самых больших прелестей и самый большой способ выразить эмоциональное состояние персонажа. И кроме того, больше разновидностей и уникальности нет нигде и глаза в аниме очень отличаются от других стилей. Размер, блики, цвет, форма — все это влияет на уникальность нарисованного вами глаза, и самое главное что каждый художник рисует так как хочет и тем самым выражает свою индивидуальность.
Говорят, что очень такая прорисовка граз в аниме кроется в том, что нация Японии имеет комплекс по поводу своих узких глаз. Я не могу сказать Вам точно, так как это просто слухи, но существует ряд аниме, когда глаза нормальные и реалистичны ( посмотрите на стиль Миядзаки, Akira`е, Hellsing`у ). Скорее , не всегда суть в глазах.
По положению глаз легко увидеть настроение героя и характер. Всё очень легко. Практически во всех типах глаз есть большие сходства и выдумывать новые, совсем не сложно. Самый простой способ — взять глаза любого героя и немного переделать по своему. Есть простые и усложненные глаза, в зависимости от прорисовки, бликов, количеством цветов, и не забывайте, что глаза — это основная критерия характера и эмоций вашего персонажа. При простых аниме глазах рисуются один-два блика. Если же хотите более красивее и уникальные — рисуйте четыре и более блика. Для начала, начнём разбираться с стандартным, простым типом. Сейчас мы будем рисовать аниме глаза шаг за шагом:
Шаг 1. Будем делать правый глаз. Тут очень просто. Рисуем кривую к верху линию. В изгибе утолщаем.
­­
Шаг 2. Рисуем нижнюю часть. В моменте соединения рисуем линию толще.
­­
Шаг 3. Радужка не рисуется полностью и закрывается веком. Только при изумлении она рисуется открытой. Они также есть круглой и овальной формы. В нашем случае — круглая форма.
­­
Шаг 4. Блики. Как сказано выше их можем рисовать большое количество. Самый большой блик из них повёрнут на свет. Они никогда ничего не закрывают, всегда стоят на первом плане и не прячутся под волосами. И даже зрачком.
­­
Шаг 5. Здесь придаем детали зрачку. Можно придать пару слоев тени, а тут он же смотрится как точка, которая расплывается на краях. Придаем тональности. Рисуем бровь. Делаем затемнение вверху глаза – на том месте, где зрачок.
­­
Еще один пример. Всё шаги идентичны предыдущему примеру.
Особенности — большое количество бликов, на зрачке есть рисунок. Большое количество ресниц, разного размера. Так как нарисовано здесь:
­­ ­­ ­­ ­­
В конце представляю вашему внимания различные типы глаз. Детально рассказывать я уже не буду. Но в Разных типах правила почти одинаковые. Присмотритесь – вверху глаза линии толще чем внизу, при чем всегда.
­­
­­ ­­ ­­
Оригинал статьи: http://risunci.com/­?page_id=361
Взято с ресурса: http://risunci.com/­
Прoкoммeнтировaть
пятница, 21 июня 2013 г.
Уроки рисования аниме chagarin 22:55:42
Для начала давайте немного ознакомимся с самим стилем рисования:-)­
­­
Как вы считаете где была снята первая аниме? И…. думаю большинство из Вас угадало, это естественно же Япония (1917 год). Понятно что сначала они были достаточно далеки от тех, на которые смотрим сейчас.
Как рисовать аниме:
Первое что бросается в глаза, — это стиль рисования аниме. Эмоции довольно выразительные, поскольку существует много способов, как нарисовать аниме глаза, жесты, передать характер и настроение персонажей:-)­
­­
Для того чтоб рисовать аниме, предстоит понять какие у них особенности и чем они характерны.
Ниже представлены основные особенности в рисовании персонажей в стиле аниме:

1. Глаза, ето первое достоинство персонажей из аниме. Большие, очень яркие, с детальной проработкой бликов, даже есть несколько уровней и типов бликов. А закрытые глаза могут рисоваться совсем просто, и всего несколькими линиями.
2. Лицо — нос, рот, скулам не придается много внимания. Рисуются они очень тонкими линиями маленького размера.
3. Фантазии — в аниме не всегда персонажи могут быть реалистичными, в них возможны волосы разных цветов (вплоть до красного, зеленого, синего и т.д…), кошачьи уши, и многое другое.
4. Строим тело — так как в аниме отсутствует понятие реалистичности. Выбирайте сами стандарты и пропорции персонажа. При рисовании крохотного «Чиби» ( Этакий маленький няшный аниме персонаж ) используйте самую простую технику рисования. Данный стиль подходит для начинающих и его мы разберем немного позже. Хотя на свои глаза я видел очень прорисованные и детализированы рисунки Чиби
5. Рисуем лицо — в основе которого лежит овал. Мы немного позже разберем эту тему, так как на данный момент я ее еще увы не подготовил. Лицо характерно большими глазами. Рисуем аниме губы и рот, обычно рот маленький ( в зависимости от эмоций ). В основе лица лежит овал и начинать рисовать стоит как раз с овала.
6. Рисуем волосы — волосы рисовать стоит не маленькими участками, а желательно намечать всю массу сразу, но не забывайте что они идут не куском а прядями!
7. Рисуем одежду — здесь уже фантазии нет предела. Может быть все что угодно, от простой школьной формы, до костюма например кошки, здесь фантазии нет границ
­­
Оригинал статьи: http://risunci.com/­?page_id=184
Взято с ресурса: http://risunci.com
Прoкoммeнтировaть
 


Уроки рисования карандашом

читай на форуме:
пройди тесты:
456465
Всётаки моя пиратская манга до добра не...
История Алагейзии
читай в дневниках:
какая я
•Мы открылись.
В честь нашего открытия вам подарки.

  Copyright © 2001—2018 Car-Guru
Авторами текстов, изображений и видео, размещённых на этой странице, являются пользователи сайта.
Задать вопрос.
Написать об ошибке.
Оставить предложения и комментарии.
Помощь в пополнении позитивок.
Сообщить о неприличных изображениях.
Информация для родителей.
Пишите нам на e-mail.
Разместить Рекламу.
If you would like to report an abuse of our service, such as a spam message, please contact us.
Если Вы хотите пожаловаться на содержимое этой страницы, пожалуйста, напишите нам.

↑вверх